Η Heather Morris άλλαξε από χορευτή σε ηθοποιό / χορευτή στο 'Glee'. (Mike Yarish / Fox)
Είτε αλλάζουν το σαλόνι σας στο σαλόνι σας στο 'Glee' είτε σκίζουν την ασημένια οθόνη Βελτιώστε την επανάσταση , οι χορευτές αγκαλιάζουν μερικούς από τους πιο χυμούς ρόλους του σήμερα. Και η τάση δεν πρόκειται να τελειώσει σύντομα, σύμφωνα με τον πράκτορα της McDonald / Selznick Associates Shelli Margheritis. «Περισσότερα έργα από ποτέ εξετάζουν χορευτές, από ταινίες μέχρι διαφημίσεις σε τηλεοπτικές εκπομπές», λέει.
Φυσικά, το να είσαι επιτυχημένος ως ηθοποιός δεν χρειάζεται απλώς τη δολοφονία του χορευτή και τη σκηνή. Για να λάβουμε πληροφορίες σχετικά με το πώς να γίνετε μια πραγματική διπλή απειλή, ζητήσαμε από τα αγαπημένα σας διάσημα πρόσωπα για τις κορυφαίες συμβουλές τους σχετικά με την πραγματοποίηση της μετάβασης με στυλ.
Μην το πλαστάς μέχρι να το καταφέρεις. Μάθετε την τέχνη.
Όταν ήρθε η ευκαιρία για ακρόαση για το 'Bunheads', η μπαλαρίνα Julia Goldani Telles δεν είχε διαβάσει ποτέ τηλεοπτικό σενάριο. Για να ετοιμαστεί για την ευκαιρία, στρατολόγησε έναν ενεργό προπονητή - μια κίνηση που, όπως είπε, τη βοήθησε να την προετοιμάσει για να παίξει το ρόλο της Sasha στην εκπομπή. «Ο προπονητής μου με δίδαξε πώς να πλησιάζω και να κατανοώ τους χαρακτήρες και την ιστορία», λέει. «Ήταν χρήσιμο να λάβεις σχόλια και εποικοδομητική κριτική από κάποιον που ξέρει πραγματικά τι μιλάει».
Η παρακολούθηση τακτικών ενεργειών είναι επίσης απαραίτητη. Εμπορική χορεύτρια Tyne Stecklein, η οποία είχε ρόλους σε έργα όπως το 'True Blood' και Ροκ των ηλικιών , μελετά τα πάντα, από τεχνικές ψυχρής ανάγνωσης έως τη μέθοδο Meisner σε διάφορα σχολεία γύρω από το Λ.Α. - μια προσέγγιση που λέει ο Μαργκερίτης είναι ακριβής. «Οι χορευτές πρέπει πάντα να συνεχίζουν να εκπαιδεύονται και το ίδιο ισχύει και για τη δράση», λέει ο Μαργκερίτης. 'Εάν μείνετε στην τάξη, θα προσθέτετε συνεχώς βάθος στην ικανότητά σας.' Για να βρείτε αξιόπιστα μαθήματα στην περιοχή σας, ζητήστε από τον πράκτορα χορού σας για μια λίστα παραπομπών ή ελέγξτε τις λίστες σε ιστότοπους όπως το backstage.com και το nowcasting.com.
Αναζητήστε βοήθεια στην εταιρεία σας.
Εάν έχετε ήδη έναν χορευτικό πράκτορα, δείτε εάν μπορεί να σας συνδέσει με έναν συνάδελφο που έχει συνδεθεί στη σκηνή της ηθοποιίας. (Μόλις οι χορευτές διακλαδώσουν, μπορούν να επιλέξουν να έχουν πράκτορες για καθέναν από τους τομείς ενδιαφέροντος τους - ηθοποιός, εμπορική, φωνητική κλπ.) 'Πολλά πρακτορεία χορού έχουν θεατρικά τμήματα, κάτι που είναι ιδανικό για χορευτές που θέλουν να μεταβούν', λέει. Stecklein, ο οποίος έχει υπογράψει με το Clear Talent Group. «Η παραμονή στην εταιρεία σας είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να μπείτε στον κόσμο της δράσης.»
Πολλοί από τους ρόλους του Step Up Revolution πήγαν σε χορευτές, συμπεριλαμβανομένων (εμπρός, L έως R) Boss του Stephen 'tWitch' και της Misha Gabriel. (Σαμ Έμερσον)
Προσέξτε.
Θέλετε να προχωρήσετε; Μάθετε πώς να θαμπώνετε τους ανθρώπους που μπορούν πραγματικά να σας προσφέρουν μέρη: σκηνοθέτες. Η Margheritis λέει ότι οι σκηνοθέτες της σκηνοθέτησης συχνά διοργανώνουν εργαστήρια και παρευρίσκονται σε βιτρίνες ηθοποιίας για να εντοπίσουν αναδυόμενα ταλέντα και η πρώτη συμβουλή της στους υποψήφιους ηθοποιούς είναι να αδράξει αυτές τις ευκαιρίες. (Συμβουλευτείτε εμπορικά περιοδικά όπως Παρασκήνια για να μάθετε πότε πραγματοποιούνται εργαστήρια και βιτρίνες.) «Είναι ένα επιπλέον μπόνους όταν ένας σκηνοθέτης λαμβάνει την υποβολή σας για έναν ρόλο μετά σε βλέπω προσωπικά », λέει. 'Είναι πολύ πιο πιθανό να σας φέρουν μέσα εάν έχουν αυτήν τη σύνδεση.'
Επίσης, βεβαιωθείτε ότι το κεφάλι και ο κύλινδρος σας είναι ενημερωμένοι και ότι σας αντιπροσωπεύουν με τον καλύτερο δυνατό τρόπο. Ο Μαργκερίτης λέει ότι είναι σημαντικό να έχετε ξεχωριστούς τροχούς δράσης και χορού, καθώς και μια σειρά φωτογραφιών (εμπορικές, θεατρικές κ.λπ.), ώστε οι σκηνοθέτες να μπορούν να σας οραματιστούν με διαφορετικούς τύπους ρόλων. «Να είστε προσεκτικοί με τις επιλογές φωτογραφιών σας, ώστε να είναι αρκετά διαφοροποιημένες ώστε να αντικατοπτρίζουν το σετ δεξιοτήτων σας», λέει.
Παίξτε τα μοναδικά προσόντα σας ως χορευτής.
Όλη η σκληρή δουλειά που έχετε κάνει στο στούντιο χορού πρόκειται να αποδώσει. Από τη λήψη κατεύθυνσης έως τα χτυπήματα, πολλές δεξιότητες χορού μεταφράζονται απρόσκοπτα στη δράση.
«Οι χορευτές τείνουν να έχουν πολύ καλό χρονισμό, κάτι που είναι απαραίτητο κατά τη διεξαγωγή διαλόγου», λέει ο Μαργκερίτης. Η Stecklein διαπίστωσε επίσης ότι η εμπειρία της με την απομνημόνευση της χορογραφίας βοήθησε πάρα πολύ όταν αφορούσε τις γραμμές μάθησης. «Μερικές φορές σου δίνεται 10 σελίδες διαλόγου την προηγούμενη μέρα που πρέπει να εκτελέσεις», λέει - αλλά αν γνωρίζετε ήδη πώς να ακολουθήσετε μια περίπλοκη ρουτίνα χορού σε μια τάξη διάρκειας μίας ώρας, αυτό το είδος πίεσης χρόνου είναι γνωστό εσύ.
Και αν έχετε παίξει σε μουσικά βίντεο ή ως επιπλέον χορός σε μια ταινία, γνωρίζετε ήδη πώς να χειριστείτε τη ζωή στο σετ. Misha Gabriel, ένα από τα αστέρια του Βελτιώστε την επανάσταση , επισημαίνει ότι ενώ η ταινία ήταν η πρώτη του ως ηθοποιός, ήταν η έκτη του ως χορεύτρια. «Δεν ήμουν ξένος στις πολλές ώρες και διαφορετικές λήψεις και γωνίες κάμερας», λέει.
Εργαστείτε τις συνδέσεις σας.
Εάν κάνετε μια εντυπωσιακή εντύπωση σε έναν χορογράφο σε ένα χορευτικό έργο, θα είστε φρέσκος στο μυαλό του όταν προσλαμβάνει μια ταινία ή τηλεόραση. Ο Stecklein χόρευε συχνά με τους Marguerite Derricks και Michael Rooney, οι οποίοι και οι δύο αργότερα την παρέπεμψαν σε έργα δράσης. «Οι συνδέσεις χορού μπορούν να πάρουν το πόδι σου στην πόρτα και να σε βοηθήσουν να βρεις μπροστά από σκηνοθέτες», λέει.
Εάν έχετε φίλους που έχουν πραγματοποιήσει με επιτυχία τη μετάβαση από τον χορευτή στον ηθοποιό, μην ντρέπεστε επίσης να εξορύξετε τους πόρους τους. Αφού ο Gabriel προσγειώθηκε το μέρος Βελτιώστε την επανάσταση , ο καλύτερος φίλος του και Footloose Ο σταρ Κέννι Γουόρμαλντ «με έδεσε με όλους τους ανθρώπους του, όπως ο διευθυντής του και ο προπονητής του», λέει ο Gabriel. «Εκτίμησα πραγματικά τις συμβουλές και τη βοήθειά του.»
Οι δεξιότητες χορού της Tyne Stecklein την βοήθησαν να παίξει ρόλο στο Burlesque. (Stephen Vaughan)
Να είστε έτοιμοι να κάνετε θυσίες.
Το να μπείτε στην υποκριτική απαιτεί αφοσίωση και σημαντική χρονική δέσμευση - κάτι που μπορεί να περιπλέξει τη χορευτική σας καριέρα. «Έπρεπε να απορρίψω μακροπρόθεσμα χορευτικά προγράμματα ή συναυλίες που θα με έβγαζαν από το Λ.Α. γιατί ήθελα να είμαι διαθέσιμος για ακροάσεις και μαθήματα υποκριτικής», λέει ο Stecklein. «Αναγκάστηκα να είμαι πιο επιλεκτικός για τις δουλειές χορού που πήρα».
Ο Γαβριήλ έπρεπε να κάνει εξίσου δύσκολες επιλογές. Οι χορευτικές του δουλειές περιορίζονται κυρίως σε συμβάσεις JUMP τα σαββατοκύριακα, αφήνοντας τις εβδομάδες του ανοιχτές για ευκαιρίες υποκριτικής. «Παρακολουθώντας τον Kenny να απορρίπτει τη δουλειά μετά τη δουλειά, έμαθα ότι δεν υπάρχει εύκολος τρόπος να κάνω αυτήν τη μετάβαση», λέει. «Ήταν δύσκολο να βλέπω τους φίλους μου να χορεύουν σε περιοδεία για τον Chris Brown, αλλά ήξερα ότι έπρεπε να κάνω μια αλλαγή αν ήθελα να ασχοληθώ σοβαρά με την υποκριτική».
Ωστόσο, η ανάληψη του κινδύνου μπορεί να αποδώσει. Ενώ οι δουλειές χορού είναι σπάνια επικερδείς, το πλήρες ποσοστό των ταινιών ή των τηλεοπτικών προγραμμάτων για μέλη της ένωσης SAG-AFTRA μπορεί να είναι αρκετά κερδοφόρο.
Διατηρήστε μια υγιή προοπτική.
Θυμηθείτε ότι υπάρχουν πολύ λίγες ιστορίες επιτυχίας κατά τη διάρκεια της νύχτας στον κόσμο της υποκριτικής. «Υπάρχουν καλλιτέχνες που εκπαιδεύονται εδώ και χρόνια στον χώρο της ηθοποιίας, οπότε είναι σημαντικό να είμαστε ρεαλιστές», λέει ο Μαργκερίτης. Ίσως έχετε ήδη κάνει ένα όνομα για τον εαυτό σας ως χορευτής, αλλά ως ηθοποιός, αρχίζετε ουσιαστικά από την αρχή. Επωφεληθείτε ακόμη και από τα μικρά μέρη που έρχονται στο δρόμο σας. «Κάνετε τη δέουσα επιμέλεια για να αποκτήσετε ορατότητα και εκτίμηση για αυτό που φέρετε στο τραπέζι», λέει ο Μαργκερίτης.
Ο Stecklein προτρέπει επίσης τους χορευτές να λάβουν υπόψη τις πιθανότητες. «Συχνά σε μια χορευτική ακρόαση, αναζητούν 20 ή περισσότερα άτομα. Ως ηθοποιός, ανεβαίνετε για έναν μόνο ρόλο », λέει. Η διαδικασία μπορεί να είναι εκφοβιστική, αλλά προσέξτε το βραβείο. «Υπάρχει ένας ρόλος εκεί έξω για όλους», λέει ο Stecklein. 'Η απόρριψη είναι μόνο ένα μέρος του ταξιδιού στο μέρος που προορίζεται για εσάς.'