Όταν οι βετεράνοι ερμηνευτές μιλούν για τη στιγμή που η σταδιοδρομία τους απογειώθηκε, οι ιστορίες τους συνήθως έχουν όλα τρία κοινά πράγματα: Είχαν τις σωστές δεξιότητες, γνώριζαν τους σωστούς ανθρώπους και ήταν στο σωστό μέρος. Για τους νέους χορευτές, το να επιτύχουμε αυτό το όχι τόσο μυστικό τρίπτυχο των προϋποθέσεων, είναι τουλάχιστον τρομακτικό. Και ακόμη AMDA College of the Performing Arts βοηθά τους επίδοξους επαγγελματίες να κάνουν ακριβώς αυτό, και περισσότερο, για περισσότερο από μισό αιώνα.
Διαβάστε παρακάτω για να δείτε πώς το μοναδικό πρόγραμμα εκπαίδευσης χορού της AMDA προετοιμάζει τους χορευτές να εισέλθουν στη βιομηχανία - ή στις βιομηχανίες, μάλλον - με την εκπαίδευση, τις συνδέσεις και το χαμηλότερο επίπεδο που πρέπει να πετύχουν και τα δυο των καλλιτεχνικών πρωτευουσών του κόσμου.
Οι Χορευτές Άνθρωποι και Μέρη πρέπει να πετύχουν
Στο AMDA, Ο όρος «σχολή» είναι βασικά κωδικός για «Επαγγελματίες που κάνουν ήδη αυτό που ονειρεύονται οι μαθητές». Από το Broadway έως τη μεγάλη οθόνη, οι καθηγητές χορού της AMDA δεν έχουν μόνο βιογραφικά που αξίζουν τα σόου και στις δύο ακτές, αλλά είναι πρόθυμοι να μοιραστούν τις σκληρές σχέσεις και την εμπειρία τους με την επόμενη γενιά. Και δεδομένου ότι οι περισσότεροι από αυτούς εξακολουθούν να εργάζονται στον κλάδο, οι πληροφορίες τους είναι πάντα ενημερωμένες, κάτι που είναι πιο σημαντικό τώρα από ποτέ, καθώς ο κόσμος του χορού συνεχίζει να μετατοπίζει ριζικά τη μετα-πανδημία.
Για την AMDA alum Jazz Washington, η σύνδεση με καθηγητές στο AMDA τόσο στο Λ.Α. όσο και στη Νέα Υόρκη ήταν το πρώτο βήμα για την ανάπτυξη του δικτύου τους και την εμπιστοσύνη τους ως επαγγελματία. «Δεδομένου ότι σχεδίαζα να μείνω σε τουλάχιστον μία από αυτές τις πόλεις μετά την αποφοίτησή μου, θα μπορούσα να διατηρήσω αυτές τις σχέσεις και να συναντήσω ακόμη περισσότερα άτομα στην κοινότητα των τεχνών μέσω αυτών», λέει η Ουάσινγκτον. «Ξεκινώντας από το postgrad, ένιωθα ότι ήξερα πολύ περισσότερα από τα άτομα που παρακολουθούσα. Η εμπιστοσύνη που είχαν οι καθηγητές μου στο AMDA μου έδωσε αυτό το ιδιαίτερο πλεονέκτημα ».
Ως πρώην απόφοιτος της AMDA, καθηγητής χορού AMDA Chryssie Whitehead-Disbrow έχει μια έντονη αίσθηση των πλεονεκτημάτων της πρόκλησης των μαθητών να βγουν έξω από τις ζώνες άνεσής τους. «Υποστηρίζω αυτούς τους χορευτές, γιατί θυμάμαι καθαρά πώς ήταν να είσαι στα παπούτσια τους», λέει. «Στόχος μου είναι ο καθένας να δει τι είναι δυνατό για αυτούς σε όλες τις πτυχές των παραστατικών τεχνών».
Στην AMDA, η ανάπτυξη της τέχνης σας είναι μόνο ένα κομμάτι του παζλ - περιηγηθείτε στην καθημερινή ζωή όχι μόνο σε ένα αλλά και τα δυο πρωτεύουσες ψυχαγωγίας του κόσμου είναι μια εντελώς άλλη ειδική ικανότητα από μόνη της. Γι 'αυτό το AMDA διασφαλίζει ότι οι μαθητές υποστηρίζονται τόσο στο στούντιο όσο και στο εξωτερικό. Στη Νέα Υόρκη, το AMDA στεγάζει φοιτητές στο μία από τις δύο αίθουσες διαμονής στο Upper West Side, σε μικρή απόσταση με τα πόδια από την πανεπιστημιούπολη, σημαντικά αξιοθέατα της τέχνης όπως το Lincoln Center και την περιοχή των θεάτρων, και τα πιο διάσημα στούντιο χορού ανοιχτής κατηγορίας της πόλης. «Κοιτάζοντας πίσω, είναι τρελό που έζησα μόνος μου στη Νέα Υόρκη στα 18 μου», θυμάται η Ουάσιγκτον. «Με προετοιμάζει να κυλήσω με τις γροθιές και να προσαρμοστώ σε οτιδήποτε.»
Το AMDA's L.A. πανεπιστημιούπολη είναι επίσης κατασκευασμένο για ευκολία: Σύμφωνα με τους αποφοίτους της AMDA και τον καλλιτέχνη Presley Gookin με έδρα τη Νέα Υόρκη, «Ό, τι χρειάζεστε είναι σε κοντινή απόσταση με τα πόδια - είναι ωραίο να μην ανησυχείτε αμέσως για το κλισέ της κυκλοφορίας του Λος Άντζελες». Το πέρασμα του χρόνου στη Δυτική Ακτή επέκτεινε τις προσδοκίες του Γκόκιν όχι μόνο για το πού θα μπορούσε να ζήσει μια μέρα, αλλά και για το μονοπάτι που θα μπορούσε να ακολουθήσει η καριέρα της. «Δεν ήμουν ποτέ πολύ εξοικειωμένος με τα εμπορικά στιλ, αλλά τώρα που έχω πάρει μερικά εξάμηνα στο AMDA κάτω από τη ζώνη μου, και γνώρισα ανθρώπους και έμαθα πώς λειτουργεί η πόλη, νιώθω ότι θα μπορούσα να μετακομίσω στο Λος Άντζελες ανά πάσα στιγμή και να έχω αυτό που εγώ πρέπει να πετύχει », λέει.
Απόφοιτοι της AMDA Presley Gookin
Τάσο Παπαδάκη, Ευγενική προσφορά AMDA
Το Creative Edge
Όπως έχει αποδειχθεί η πανδημία, η ικανότητα παραμονής ανοιχτού μυαλού και γρήγορης περιστροφής είναι απαραίτητη για μια βιώσιμη καριέρα χορού. Για το λόγο αυτό, το πρόγραμμα σπουδών της AMDA καθιστά τη δημιουργικότητα κορυφαία προτεραιότητα. Από τα μαθήματα για την αφήγηση ιστοριών και τη δημιουργία περιεχομένου έως μια ειδική Έκθεση Χορογραφίας, οι φοιτητές AMDA αποφοιτούν με τα εργαλεία όχι μόνο για την εργασία βιβλίων, αλλά και για να παράγουν δικές τους ευκαιρίες. 'Δεν χρειάζεται να είστε ανταγωνιστικοί όταν έρχεστε στο AMDA. Πρόκειται για τη δημιουργία — θέλουμε να σας βοηθήσουμε να ανακαλύψετε τι σας κάνει μοναδικό και να το αναπτύξετε », λέει ο Whitehead-Disbrow.
Όταν το μάθημα χορογραφίας της μεταφέρθηκε στο Zoom λόγω της πανδημίας το περασμένο εξάμηνο, η Whitehead-Disbrow χρησιμοποίησε το χρόνο για να καθοδηγήσει τους μαθητές της στην παραγωγή των δικών τους ταινιών χορού στο σπίτι. «Καθ 'όλη τη διαδικασία, τους ενθάρρυνα να μιλήσουν για το τι σκέφτηκαν για ολόκληρη τη διαδικασία. Ήταν δύσκολο για αυτούς, αλλά ανέβηκαν σε αυτό, και βρήκαμε μερικές ασημένιες επενδύσεις κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου », λέει.
Ομοίως, η εμπειρία της Ουάσινγκτον που συμμετείχε στην Έκθεση Εργαστηρίου Χορογραφίας προκάλεσε το όραμά τους να ξεκινήσουν μια μέρα τη δική τους εταιρεία. «Μεταξύ των Senior Showcase, Choreography Workshop και των μαθημάτων μου, είχα πολλές ευκαιρίες να εξασκηθώ όχι μόνο ως χορευτής, αλλά και ως σκηνοθέτης και χορογράφος. Έμαθα τι χρειάζεται να κάνω σε μια παράσταση », λέει η Ουάσινγκτον.
AMDA alum Jazz Ουάσιγκτον
Chehon Wespi-Tschopp, ευγενική προσφορά AMDA
Πρακτική εκπαίδευση, πρακτικά αποτελέσματα
Από μαθήματα δικτύωσης έως πώς να δημιουργήσετε έναν κύλινδρο τυποποιημένου κλάδου, Το πρόγραμμα σπουδών του AMDA's Dance Theatre είναι ένας παράδεισος προ-επαγγελματία. Εκτός από τα καθημερινά μαθήματα βασικής τεχνικής, οι μαθητές έχουν άφθονο χρόνο για να βουτήξουν σε αυτά τα στυλ χορού cherry-on-top, όπως αίθουσα χορού και συνεργάτες, που απαιτεί η σημερινή χορευτική εργασία. «Δεν θα υποσχεθούμε ποτέ κανέναν χορευτή στο AMDA ότι πρόκειται να κάνει κράτηση. Αλλά τους δίνουμε όλα τα εργαλεία που χρειάζονται για να είναι επιτυχημένα στο σημερινό κλίμα και τα προετοιμάζουμε για την πραγματική δουλειά τους, δηλαδή για ακρόαση », εξηγεί ο Whitehead-Disbrow.
Χάρη σε Ο βικοαστιακός σχεδιασμός της AMDA που επιτρέπει στους μαθητές του BFA να περάσουν 4 εξάμηνα σε κάθε πανεπιστημιούπολη, ο Gookin έμαθε πρακτικές δεξιότητες για να πετύχει τόσο στον εμπορικό όσο και στον κόσμο του θεάτρου-χορού. «Η αγαπημένη μου τάξη στο Λος Άντζελες ήταν η Heels», λέει. «Ήταν ένα ολόκληρο εξάμηνο αφιερωμένο στην εκμάθηση της τεχνικής και των θεμελιωδών θεμάτων του χορού στα στιλέτα, τα οποία δεν παίρνετε από τη λήψη μαθημάτων drop-in». Ομοίως, η εκπαίδευση μουσικού-θεάτρου του Γκούκιν προχώρησε ένα βήμα πιο πέρα στη Νέα Υόρκη. «Οι απόφοιτοι της Σχολής και της AMDA μάς δίδαξαν αυθεντική χορογραφία του Μπρόντγουεϊ και τραγούδια από παραστάσεις στις οποίες συμμετείχαν», εξηγεί. «Ήταν η πρώτη μου εισαγωγή στο τραγούδι και το χορό ταυτόχρονα, μια δύσκολη, αλλά εξαιρετικά απαραίτητη ικανότητα να αναπτυχθεί».
Τόσο εντός όσο και εκτός της τάξης, οι λαοί στο AMDA έχουν δεσμευτεί να βοηθήσουν τους μαθητές τους να ξεκινήσουν την καριέρα τους. «Στο τελευταίο σας εξάμηνο στη Νέα Υόρκη, όλα τα μαθήματά σας μετακινούνται σε απογεύματα και βράδια, ώστε να μπορείτε να κάνετε ακρόαση ή να παρακολουθήσετε μαθήματα και δίκτυο κατά τη διάρκεια της ημέρας», λέει ο Gookin.
Στην περίπτωσή της, αυτό οδήγησε σε κράτηση συμβολαίου με τη Norwegian Cruise Lines. Χάρη στους συμβούλους της στο AMDA, η Gookin μπόρεσε να πάρει χρόνο για να παίξει, και όταν επέστρεψε, πήρε ακριβώς από εκεί που είχε σταματήσει. «Η AMDA ήταν τόσο ευέλικτη που με βοήθησε να πλοηγηθώ όταν ήταν καλύτερο για μένα να ολοκληρώσω το BFA μου. Ακόμα κι αν έφυγα για λίγο, δεν με ξεχάσουν ούτε τους στόχους μου », λέει. Τελικά, ο χρόνος του Gookin στο AMDA κορυφώθηκε σε μία από τις Βιομηχανικές Βιτρίνες της πανεπιστημιούπολης του Λ.Α., όπου καλοί πράκτορες και διευθυντές καλούνται να αναζητήσουν νέο ταλέντο. «Το Senior Showcase μοιάζει με την ακρόαση για το Λ.Α. και ήμουν αρκετά τυχερός που υπέγραψα με το MSA λίγο μετά», λέει.
Οι μαθητές έχουν πολλές ευκαιρίες απόδοσης καθ 'όλη τη διάρκεια του χρόνου τους στο AMDA
Τάσο Παπαδάκη, Ευγενική προσφορά AMDA
Είστε έτοιμοι για ακρόαση; Έχετε επιλογές
Είναι η σεζόν για ακροάσεις κολεγίου και φέτος, η AMDA παρέχει επιλογές για οντισιόν, εικονικές ή βίντεο ακροάσεις. Εάν ανησυχείτε για την υποβολή αίτησης στο πρόγραμμα Dance Theatre της AMDA, ή απλώς προσέχετε τις εικονικές ακροάσεις γενικά (σε νοιώθουμε), πάρτε την καρδιά: οι καθηγητές της AMDA κατανοούν τις μοναδικές προκλήσεις του Zoom και δεν αναζητούν την τελειότητα.
«Επιλέξτε υλικό με το οποίο αγαπάτε και αντηχείτε, όχι με αυτό που νομίζετε ότι θέλουμε να δούμε και να είστε έτοιμοι να μιλήσετε γι 'αυτό», λέει ο Whitehead-Disbrow. «Στην AMDA είμαστε μεγάλοι όσον αφορά την ατομικότητα και τα πράγματα είναι αμφίδρομα - θέλουμε τόσο οι δάσκαλοι όσο και οι μαθητές να μοιραστούν τις εμπειρίες μας και να μάθουν ο ένας από τον άλλο». Συνιστάται βασική τεχνική στο μπαλέτο και την τζαζ, αλλά δεν απαιτείται πάντα, για την είσοδο. «Γνωρίζουμε ότι δεν έχουν όλοι οι πόροι για να λάβουν κατάλληλη εκπαίδευση», λέει ο Whitehead-Disbrow. «Μαζί με την τεχνική, εκτιμούμε επίσης αν κάποιος έχει το απαραίτητο ακατέργαστο ταλέντο και ηθική εργασίας και την επιθυμία να εκτελέσει στην καρδιά του».
Εάν θέλετε να παρακολουθήσετε έναν από τους εικονικούς ανοιχτούς χώρους της AMDA ή να προγραμματίσετε μια ακρόαση, δείτε περισσότερες πληροφορίες και ημερομηνίες εδώ.
Δείτε αυτήν την ανάρτηση στο InstagramΔΕΙΞΕ ΛΙΓΟΤΕΡΟ