Dwight Rhoden



(από τη Rosalie O'Connor)



Παρόλο που ο χορογράφος Dwight Rhoden είναι γνωστός ως ιδρυτικός καλλιτεχνικός διευθυντής (μαζί με τον Desmond Richardson) του συγκροτήματος σύγχρονου μπαλέτου, φαίνεται συχνά ότι είναι παντού ταυτόχρονα. Πρόσφατα, έχει δουλέψει για το θέατρο χορού της Βόρειας Καρολίνας, τον Wendy Whelan και το μπαλέτο Mariinsky. Ο Rhoden ήταν ο κύριος χορευτής με το Alvin Ailey American Dance Theatre πριν διοχετεύσει πλήρως τις ενέργειές του στη δημιουργία νέων χορών. Πού λοιπόν αυτός ο παραγωγικός χορογράφος βρίσκει την έμπνευσή του; Διαβάστε παρακάτω για να μάθετε.

Χροιά στο Rhoden's Η καμπύλη (από τον Bill Herbert)





«Η ποικιλομορφία της εταιρείας μας καθορίζει ό, τι κάνουμε - γι 'αυτό ονομάζουμε Συμπλοκές. Οι χορογραφικές μου επιλογές έχουν να κάνουν με στοιχεία που αντιπαραβάλλουν αρμονικά. Όταν φτιάχνω ένα πρωτότυπο κομμάτι, λαμβάνω υπόψη τους ανθρώπους με τους οποίους συνεργάζομαι. Πολλές φορές, έχω δημιουργήσει χορούς από αυτό που ένιωθα ότι θα προκαλούσαν τους χορευτές μου ως καλλιτέχνες και θα τους βοηθούσαν να μεγαλώσουν. '

Πικάσο Οι Δεσμοζέλες του Αβινιόν (© 2011 Estate of Pablo Picasso / Artists Rights Society, Νέα Υόρκη / Ευγενική παραχώρηση MOMA)



«Μου αρέσει να πηγαίνω στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη για να δω το αφηρημένο εξπρεσιονιστικό έργο. Εμπνέομαι από τον Πικάσο λόγω της πολυπλοκότητας των έργων του. Δεν τους κουράζομαι ποτέ ».

(από τη Josephine Daño)

«Είμαι ειδήμονας. Εμπνέομαι συνεχώς από το τι συμβαίνει στον κόσμο και από το πώς αντιδρούν οι άνθρωποι. Πρόσφατα, σκεφτόμουν την αναταραχή στη Μέση Ανατολή και τα ζητήματα που αφορούν τον γάμο των ομοφυλοφίλων. Ελπίζω να απευθυνθώ σε μελλοντικά έργα. '



Συνεργασία με τους Desmond Richardson και Wendy Whelan (από τον Jae Man Joo)

«Είμαι ενθουσιασμένος για τη μη παραδοσιακή συνεργασία. Όχι «σηκώστε τα, βάλτε τα κάτω», αλλά χειραγώγηση των φορμών των χορευτών — πώς συνδέονται. Μου αρέσει να δημιουργώ το pas de deux όπου το ζευγάρι δεν αποσυνδέεται ποτέ μεταξύ τους, αλλά χορεύουν ακόμα ανεξάρτητα. '

Carmina Burana (από τον Will Shively)

«Όταν χορογράφησα Carmina Burana

για το BalletMet Columbus, το άλμα ήταν το συνεχώς μεταβαλλόμενο δυναμικό της μουσικής. Είναι τόσο πλούσιο που ο καθένας που το ακούει ακούει κάτι διαφορετικό. '

Οθέλλος (από τον Peter Zay)

«Χορογράφησα ένα Οθέλλος για το North Carolina Dance Theatre που έθεσε την ιστορία του Σαίξπηρ στη σύγχρονη εποχή. Είναι η ενέργεια - όχι απαραίτητα το αρχικό χρονικό πλαίσιο - αυτό είναι σημαντικό. '

Μπαλέτο της Πενσυλβανίας στο Balanchine's Οι τέσσερις ιδιοσυγκρασίες (από τον Alexander Iziliaev)

«Όποτε βλέπω το έργο του Τζορτζ Μπαλάντσεν, μαθαίνω από την έξυπνη κατασκευή του και το πρωτοποριακό του πνεύμα. Τα ασπρόμαυρα μπαλέτα του, ειδικά, μου μιλούν. '

Συνεργασία με τους Desmond Richardson και Wendy Whelan (από τον Jae Man Joo)

«Έχοντας το σωστό χώρο πρόβας επηρεάζει το τελικό προϊόν. Μου αρέσει να εργάζομαι σε μέρη όπου υπάρχει ηλιακό φως και παράθυρα. Είμαι πιο εμπνευσμένος όταν μπορώ να νιώσω τον κόσμο έξω από το στούντιο. '