Ο αυτοσχεδιασμός - δημιουργώντας αυθόρμητη κίνηση αυτή τη στιγμή - μπορεί να είναι μια τρομακτική και ενοχλητική προοπτική για τους χορευτές που είναι συνηθισμένοι να λένε τι ακριβώς να κάνουν. Τι γίνεται αν δεν μπορείτε να σκεφτείτε κάτι δροσερό να κάνετε και να καταλήξετε να στέκεστε εκεί; Τι γίνεται αν τα βλάψετε; Θα γελάσουν οι άνθρωποι με το κίνημά σας;
Μπορεί να είναι τρομακτικό στην αρχή, αλλά το improv είναι ένα εργαλείο που μπορεί να αλλάξει τη σχέση σας για να χορέψετε εντελώς. Θα αρχίσετε να αναγνωρίζετε τα φυσικά σας μοτίβα κίνησης και να γίνετε πιο άνετα να κινείστε με ασυνήθιστους τρόπους - και ίσως ακόμη και να βρείτε ιδέες για χορογραφία. Είτε δεν έχετε κάνει ποτέ αυτοσχεδιασμό στη ζωή σας είτε το έχετε αγαπήσει εδώ και χρόνια, εδώ είναι μερικές ιδέες που θα σας βοηθήσουν να βελτιώσετε την τέχνη σας.
Πρακτική πλευρά του Improv
Οι λάτρεις του Improv λατρεύουν την πρακτική γιατί είναι διασκεδαστικό, απρόβλεπτο και προκλητικό. Αλλά ακόμα κι αν η ιδέα της δημιουργίας κίνησης επί τόπου σε κάνει να νιώθεις άβολα, η εξειδίκευση του σκάφους μπορεί να οδηγήσει το χορό σου - σε οποιοδήποτε είδος - σε νέα επίπεδα. «Δεν ανησυχείτε για την ακολουθία των βημάτων, ώστε να μπορείτε να εξερευνήσετε ποιος είστε πραγματικά μετακινούμενος», λέει η Brenda Divelbliss, η οποία διδάσκει μοντέρνα και χορογραφία στο Cambridge Rindge & Latin High School στο Cambridge, MA και έχει διδάξει στο Bates Dance Festival και χορευτικό πρόγραμμα του Πανεπιστημίου του Χάρβαρντ. Το Improv μπορεί να σας βοηθήσει να κατανοήσετε ποιοι τύποι κίνησης ανταποκρίνονται σε εσάς και τι σας ενδιαφέρει καλλιτεχνικά - που μπορεί να σας βοηθήσει να αποφασίσετε ποιες επαγγελματικές εταιρείες σας ταιριάζουν καλύτερα.
Για τους χορογράφους, το improv μπορεί να είναι αποτελεσματική χρήση του χρόνου όταν ψάχνετε να δημιουργήσετε νέο υλικό. Επιπλέον, ενδέχεται να ανακαλύψετε ορισμένες 'κινήσεις υπογραφής' που θα θέλατε να επαναλάβετε - μπορείτε να ακολουθήσετε αυτά τα βήματα ως μέρος του στυλ κίνησής σας, αλλά να γνωρίζετε ότι τα χρησιμοποιείτε υπερβολικά. Ακόμα κι αν δεν είστε χορογράφος, μπορεί να σας ζητηθεί να συμβάλλετε στη χορογραφική διαδικασία. «Πολλοί χορογράφοι τόσο στις σύγχρονες όσο και στις εταιρείες μπαλέτου αναζητούν στους χορευτές τους νέες ιδέες», λέει ο Divelbliss. Θα μπορούσατε να λάβετε μερικά βήματα ή μια πλήρη φράση και να σας ζητηθεί να χειριστείτε το κίνημα, ωθώντας τον χορό σε μια νέα και προσωπική κατεύθυνση. Λαμβάνοντας μια τάξη improv θα σας δώσει τα εργαλεία για να το κάνετε αυτό.
5 εργαλεία για να δοκιμάσετε
- Ξεκινήστε με μια δομή. Σε μια τάξη αυτοσχεδιασμού, είναι πιθανό να σας δοθεί ένα θέμα για να εξερευνήσετε, όπως βάρος, χώρο, μια συγκεκριμένη ποιότητα κίνησης (ρευστό ή ευάερο) ή ακόμα και ένα συναίσθημα. Για να εξασκηθείτε, πηγαίνετε στο στούντιο και δώστε στον εαυτό σας μια τέτοια εργασία. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μουσική ή να δημιουργήσετε τον χορό σας σιωπηλά. Προχωρήστε λαμβάνοντας υπόψη τη δομή σας και αν βρεθείτε να απομακρυνθείτε από την αρχική σας ιδέα, επιστρέψτε σε αυτήν.
- Παρακολουθήστε improv. Οι δάσκαλοί σας μπορεί να σας χωρίσουν σε ομάδες και να σας παρακολουθήσουν αυτοσχεδιασμούς. Η παρατήρηση της πρακτικής κάποιου άλλου θα σας βοηθήσει να αποκτήσετε πιο έντονο μάτι για τα πράγματα που κάνουν έναν αυτοσχεδιασμό ενδιαφέρον. Μπορείτε επίσης να βρείτε νέους τρόπους κίνησης παρακολουθώντας άλλους. Στρίψτε αυτοσχέδια με μια ομάδα φίλων, ίσως ακόμη και βιντεοσκόπηση της κίνησής σας. Παρακολουθήστε ο ένας τον άλλον ή την κασέτα και σημειώστε τι λειτούργησε και τι όχι και ζητήστε από φίλους να σας δώσουν εποικοδομητικά σχόλια.
- Πιέστε για αντίθεση στο ρυθμό, τα επίπεδα και άλλες πτυχές της κίνησης που δημιουργείτε. Οι καθηγητές και οι χορογράφοι θα σας δώσουν σημειώσεις καθώς κινείτε, αλλά να γνωρίζετε τις τάσεις σας όταν ασκείστε μόνοι σας. Η ανάπτυξη της αντίθεσης - και η δοκιμή πραγμάτων που είναι νέα ή άγνωστα για εσάς - θα κάνει τον χορό σας πιο δυνατό και τη χορογραφία σας πιο ελκυστική.
- Μείνετε στη στιγμή και το κίνημα. Εάν σας δοθεί ένα καθορισμένο χρονικό διάστημα για αυτοσχεδιασμό στην τάξη, μείνετε συγκεντρωμένοι όλη την ώρα. «Μην κρίνεις ή αυτοεπεξεργαζόμαστε καθώς περνάτε από αυτές τις εξερευνήσεις», λέει ο Divelbliss. Δώστε το απροσδόκητο χώρο να αναδυθεί επιτρέποντας σε κάθε κίνηση να εξελιχθεί από το προηγούμενο και να οδηγήσει φυσικά σε αυτό που ακολουθεί. Η σκίαση και ο καθρέφτης μπορεί να είναι ένας πολύ καλός τρόπος δημιουργίας κίνησης όταν εργάζεστε με έναν συνεργάτη ή μια ομάδα, αλλά μην ξοδεύετε χρόνο για να αντιγράψετε τους γείτονές σας - ακόμα κι αν είναι ενοχλητικό στην αρχή, θα μάθετε περισσότερα από τη λήψη κινδύνων μόνοι σας.
- Τοποθετήστε έναν αυτοσχεδιασμό δημιουργώντας τη δική σας εμπειρία , ακόμη και αν εργάζεστε σε μια συγκεκριμένη δομή που σας έχει δώσει ένας δάσκαλος ή άλλος χορευτής. Για παράδειγμα, εάν η ανάθεση είναι να λειτουργεί με χρονοδιάγραμμα και κατεύθυνση στο διάστημα, αλλά γνωρίζετε ότι αντιμετωπίζετε πρόβλημα με τη μετάβαση σε αλλαγές επιπέδου, δοκιμάστε να εξερευνήσετε διαφορετικά επίπεδα καθώς εργάζεστε.
Κλειδιά για την επιτυχία
Τα δύο πιο σημαντικά στοιχεία ενός επιτυχημένου αυτοσχεδιασμού παραμένουν πιστά στη δομή που έχετε δημιουργήσει και παραμένουν ανοιχτοί στο πώς μπορεί να εξελιχθεί ο χορός. Μέσα στο πλαίσιο που έχετε επιλέξει ή εκχωρήσετε, αφήστε το απροσδόκητο σχήμα ή κίνηση να εμφανιστεί από το δημιουργικό σας κέντρο. Ίσως να βρεθείτε να κινείστε με έναν εντελώς νέο τρόπο.
Δοκίμασέ το!
Δημιουργήστε έναν αυτοσχεδιασμό γύρω από μία από αυτές τις οδηγίες - ή συνδυάστε πολλές ιδέες για μια επιπλέον πρόκληση. Θυμηθείτε, μετακινείστε απλώς σε αυτές τις λέξεις, οπότε δεν υπάρχει λάθος απάντηση!
Ιδιότητες κίνησης:
- Ευάερος
- Υγρό
- Βαρύς
- Αιχμηρός
Χρόνος και χώρος:
- Κατεύθυνση
- Επίπεδο
- χρόνος
- Μετατόπιση βάρους
Μέλη του σώματος:
- Δάχτυλα
- Κεφάλι
- Γόνατα
- Λεκάνη